吴宇森与张家振

当年，吴导演只身闯荡好莱坞时，身边只有张家振先生一个人。张家振先生是吴导演在香港拍电影时关系紧密的制片人与合伙人。离开熟悉的香港电影圈去好莱坞发展，那相当于是完全重新开始的时刻，对于需要团队合作的电影艺术来说是很大的挑战。而且，好莱坞电影的拍摄流程毕竟和香港差别很大，所以刚开始的时候，吴导演非常不适应好莱坞的制度。比如，在好莱坞，导演的权力被弱化，同时导演被分成三六九等，二流或者三流的导演根本没有拍摄上的主动权，没有选择和定夺剧本的权力，也没有后期剪辑的权力，仅有把剧本变成画面的权力。因为那些都是电影公司的权力。导演的工作就是拍摄大量的画面素材提供给剪辑师，之后就与其无关了。

这个体系和香港完全不同。在香港，导演的权力非常大，从剧本到拍摄再到后期，导演可以把电影当作自己怀胎十月的孩子一样呵护，不被其他人干涉。这和现在中国内地制作电影的情况非常相似，就是导演中心制。这样的模式可以让导演“玩得很爽”，但弊端当然也是很大的，如果是新导演，风险就更大了。

不过，现在内地的投资人内心的承受能力还是很大的，愿意把大把的钱砸在自己认为有潜力的新导演身上，并且给他们无限的权力空间。在这种情况下，有时就会不按照套路出牌，在资本的驱使下盲目乐观地建立电影项目，所以也造就了当下中国影视圈的乱象。而在美国，商业电影的发展时间毕竟比我们长了很多，现在几乎已经被磨合到了最稳定的阶段。好莱坞这样的拍摄制度实际上是最稳妥的机制，是最保障投资人权益的方式，将不确定的风险在投拍前就消化掉了。这是制片人中心制的优势。不过，电影就是要争夺权力的，只有获得了更大的权力，才能制作出导演自己想要实现的影片。就像孩子是自己养就的，而不是靠吃百家饭养大的。

在美国拍电影的现实状况令吴导演刚开始非常不适应，只能把张家振先生找来发泄一下情绪，过后该怎样面对还得继续怎样面对。

但是吴导演这个人非常有韧性，不断地向电影公司争取权力，比如剧本修改权、选择演员权、后期剪辑权等，这些权力在电影制作流程中是非常关键的。在美国的电影生产中，每一个环节都会聘请最优秀的专业人员，到了某一个关键点，他就会发挥想象力和专业能力，这样可以让更多人把好的想法实现在电影里，从而达到集思广益的效果。这就是好莱坞电影制作强于我们的地方。我比较赞同这种方法，所以在拍摄动作和后期剪辑时，我也习惯这种集思广益的方式。路阳导演拍摄《绣春刀》的过程也是如此。

《变脸》工作照，吴宇森指导尼古拉斯·凯奇与屈伏塔

和吴导演合作，令我念念不忘的是他总是非常耐心地教导我们这些年轻人。他给我留下最深的印象是“困难越大，我越顽强”。当初在好莱坞发展的初期，他克服一个个困难和拍摄制度上的差异，用一部部作品和成绩，一步一个脚印地改变着合作的模式。最终，电影公司根据吴导演的电影在市场里的成绩，给了他更大的空间和权力。他把这个权力在一部电影里用到了极致，这就是《变脸》（Face/Off，1997）。

吴导演在这部电影里获得了剧本修改权。在此阶段，他不忘东方文化对他的滋养，将东方文化和情感注入到电影中，让这部西方电影有了东方的血脉，似乎还可以看到中国的阴阳与因果等哲理。这部电影是争取到更多权力后实打实反映吴导演自己思想的作品，是他把东西文化融合得最好的电影，也是吴导演电影人生中的另一个高点！

《变脸》经典一幕：屈伏塔照镜子，镜面里的却是凯奇。

和吴宇森导演合作的时候，也曾听他讲述过在美国拍摄《风语者》（Windtalkers，2002）的故事。制片方根据拍摄周期和预算计划，为一场美军攻打日军的大场面战争戏安排了一周的拍摄时间。吴导演认为这与之前计划的两周拍摄时间相比远远不够用，反复交涉后也无果。其实是制片人想压缩拍摄时间，所以将大的场面缩减。而吴导演根本不可能降低自己的拍摄标准。

经过思考后，他和制片公司交涉，在七天里完成这场战争戏的拍摄任务，但是制片公司需按照他的要求满足拍摄条件。结果制片公司没有人相信一周的时间可以拍完如此大的战争场面，就和吴导演签订了协议，如果超出拍摄时间，就扣除吴导演个人的片酬。签完之后一些美国制片人就等着看笑话了，因为根据美国拍战争戏的经验，这样大场面的戏至少要两周才能拍完。

《风语者》拍摄现场

最终吴导演改变了常规拍摄方法，利用前四天的时间精心设计场面调度，让2000名演员实地排练（这个场面及拍摄人数也打破了美国战争场面的纪录）。那个时候还没有电脑特技帮忙，都是吴导演实拍的。后两天则用于埋设各种爆破装置及炸药。第七天的时候导演调来了12部摄影机，将它们分置到不同的机位，使演员的表演路线和场面都覆盖在摄影机的镜头里，在不穿帮的现场边缘架起了总指挥塔。

《风语者》剧照

吴导演和爆破总监站在上面统览全局。待一切准备好后，大家就等待着爆破总监的命令。当时必须无风操作，因为场面里有无数炸点、汽油弹及各种烟花弹，不稳定的风会给剧组造成危险，并使效果打折扣。眼看拍摄的时间一点一点减少，所有人都焦急得额头冒汗，制片人看着眼前的巨大场面，连连唏嘘。这哪是拍摄电影，分明是军事演习，只不过子弹没有弹头而已！

最终爆破总监下达了可拍摄的命令，吴导演通过扩音器大声高喊：Action！总攻开始了！当时的现场效果真是犹如一次中型军事演习。

《风语者》剧照

30分钟后硝烟停止，吴导演还不等看拍摄回放就宣布收工了，因为看完12部摄影机的素材就需要6个小时，所以只有回到驻地才能看。在返回驻地的2小时车程中，吴导演的心快提到了嗓子眼，他像赌博一样把一切押在了这6个小时的胶片里。

晚上，吴导演在剪辑房里看了8个小时的素材，哪知道剪辑房外所有制片人、电影公司老板及高层也默默焦急地等了8个小时。等看完所有素材后，吴导演走出剪辑房，发现所有人都在等着。吴导演镇定一下自己的情绪，向大家宣布成功完成拍摄！数年后他给我讲述这段惊心动魄的事情时还是非常激动。他说那回就跟赌博一样，只有凭借自己的应变来克服客观条件，成败就靠上帝了（他是个忠诚的基督徒）！

华人导演闯荡世界都要克服种种困难，没有什么借口可成为降低作品水准的理由，水土不服又怎样在好莱坞混呢！

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